Diez formas de mejorar sus habilidades cinematográficas con DSLR

Para mejorar la próxima película DSLR, debe encontrar continuamente la manera de mejorar sus habilidades cinematográficas. Aquí están las diez cosas principales que debe considerar para hacer la mejor película posible.

Planifica tu rodaje

Ya sea que esté haciendo un largometraje, grabando un video musical o documentando un documental familiar, la idea es la misma: planifíquelo y cumpla con el plan.

Considera lo siguiente:

  • Trabaja con un guión.

  • Calcula tus tiros.

  • Presupuesta el tiempo necesario.

  • Prepara el reparto y el equipo.

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Graba una historia concisa

Ya sea un largometraje, un cortometraje, un paquete de noticias de tres minutos o una secuencia simple, la idea es la misma: una narración clara. Cíñete a lo básico antes de volver atrás y probar tomas más experimentales.

Dispara para editar

Recuerde grabar sus películas con variaciones de las escenas que planea usar. Hay un nombre inapropiado que sugiere grabar la mayor cantidad de metraje posible, por lo que tiene mucho que juntar más adelante. No es el mejor plan. Te llevará mucho tiempo darle sentido.

En su lugar, intente capturar las tomas necesarias con las variaciones adecuadas del ángulo de la cámara, la distancia focal y la distancia entre la cámara y el sujeto.

Para cada escena, considere las siguientes variaciones:

  • Varíe el ancho del tiro. Las tomas amplias dan contexto.

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El ancho medio agrega perspectiva.

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Los tiros cerrados agregan emoción.

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  • Mantenga cada disparo. Ya sea que necesite dos segundos en su película o dos minutos, siempre grabe la escena mucho más tiempo de lo que anticipa al usarla.

  • Varíe sus ángulos. Divida las tomas colocando la cámara arriba o abajo.

  • Tiro de establecimiento. Asegúrese de realizar una toma de apertura sólida para la película y para cada escena clave.

  • Limita cada toma. Aquí es cuando ensayar resulta útil.

Utilice las herramientas de estabilización adecuadas para su cámara

La estabilización es cualquier cosa que mantenga la cámara estable. Esto incluye montarlo en un trípode, usar un sistema de bastidor o elegir algo como una plataforma rodante o un brazo.

  • Asegúrate de tener un buen trípode. Asegúrese de que alcance el nivel de sus ojos y que las piernas estén firmes.

  • Asegúrese de que la cabeza del trípode sea adecuada para video. El uso de un cabezal fluido o de video le permite inclinar y desplazar suavemente.

  • Asegúrese de que la plataforma sea cómoda y de que todo esté exactamente donde lo necesita.

  • Ensaya tus movimientos. Practica tus tiros antes de presionar el botón Grabar.

Entiende tu DSLR

No hay nada peor que manipular la cámara frente a su elenco, equipo o sujetos. Ese poco de incertidumbre puede dañar su confianza en tu habilidad.

Estas son algunas funciones clave a considerar:

  • Exposición: Siéntete cómodo con su ubicación.

  • Configuración de ISO: es posible que deba ajustar la sensibilidad del sensor.

  • Balance de blancos: la ubicación varía con cada fabricante y modelo.

  • Modo de película: siéntete cómodo con él.

  • Otras funciones: Realizar numerosos ajustes será más sencillo cuando esté familiarizado con ellos.

  • Estudie el manual constantemente: cada vez que lea el manual, aprenderá algo.

Traiga su propia iluminación de película

Esperar la luz correcta requiere mucha espera, pero tienes que hacerlo. Además, llega un punto en el que no puedes mover ninguna luz pasiva. Por lo tanto, considere traer su propia iluminación.

Intente lo siguiente:

  • Ve con la luz de la cámara. Le permite traer luz a sujetos estáticos que están relativamente cerca de la cámara.

  • Trae un equipo de luz. Son económicos, potentes y le permiten agregar los accesorios necesarios para iluminar su película.

  • Usa la luz del pobre. Instale algunas lámparas o bombillas para iluminar al sujeto.

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Nunca escatime en la composición del cuadro

La forma en que se llena el encuadre determina la fuerza de cada toma y, en poco tiempo, el tono general de la película. Cuanto más consideres lo que sucede en ese mundo rectangular, mejor se verá tu película.

Recuerde estos consejos:

  • Mira antes de saltar. Asegúrese de que los elementos de la escena estén dispuestos correctamente.

  • No olvide la regla de los tercios. Dejar caer el sujeto en el centro del encuadre rara vez se ve bien.

  • Observando el bloqueo. Utilice señales visuales menores para mantener a los actores en los lugares correctos.

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Obtenga muchas tomas recortadas

Aunque no son el tema principal, la toma de corte es una parte esencial de la secuencia y, en última instancia, de la película. UN corte es esa toma de cualquier cosa que no sea el sujeto que indica a la audiencia algo que necesitan saber o sirve como una interrupción de la acción.

Aquí hay algunas otras cosas a considerar:

  • Fotos de multitudes: Piense en películas de conciertos.

  • Los animales se alejan rápidamente: un perro que ladra puede hacer que la audiencia sepa que algo malo está a punto de suceder.

  • Detalles exteriores: a veces, la ubicación de algo de lo que se habla en la escena.

  • Sujeto que se mueve fuera del encuadre: eso a menudo proporciona una buena alternativa para la edición porque es plausible que corte a casi cualquier cosa y que parezca perfecta.

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Audio de película

Una gran película no solo tiene sonido, tiene un gran sonido. Tómese el tiempo para asegurarse de obtener un sonido limpio y claro. Captúrelo lo mejor que pueda y luego ajústelo en la postproducción. Intente limitar el uso de su micrófono en la cámara, optando por uno más adecuado para la tarea.

Éstas incluyen

  • Micrófono de palo: funcionan muy bien cuando se usan cerca del sujeto.

  • Escopeta: este micrófono es excelente para captar sonidos directamente frente a él.

  • Lavaliere: el micrófono siempre está a la distancia adecuada.

  • Grabadora de voz: conecte el micrófono directamente a la grabadora y al poste o soporte.

Mira muchas películas

Observando cómo diferentes cineastas te muestran infinitas variaciones. Cuando prueba diferentes tipos de tomas, ángulos y enfoques del sujeto, comienza a desarrollar su propio estilo:

  • Mira a los maestros.

  • Analiza películas realmente malas.

  • Tenga una colección de DVD saludable. Puede verlos fotograma a fotograma o en cámara lenta para aprender de los mejores y los peores.

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