Consejos para la fotografía escénica de Scott Wrigley

El mal tiempo últimamente me ha inspirado a mover temporalmente el enfoque de la fotografía al aire libre a un tipo de fotografía en interiores muy complicado pero que vale la pena: la fotografía de escenario.

fotografía escénica

«Linkin Park» capturado por Nathaniel

Si bien la fotografía de escenario puede parecer simple a simple vista, la iluminación y los movimientos constantes que deben mapearse continuamente son similares a saltar en un trampolín mientras se balancea sobre un martillo neumático en funcionamiento y toma fotografías.

El consenso público general parece ser tomar todas las fotografías posibles del ídolo en el escenario, publicarlas todas en Facebook y permitir que los amigos digan «ooh» y «ahh» sobre lo cercano que era su amigo, el fotógrafo, a su héroe personal.

Engranaje

La fotografía escénica puede ser una incursión espectacular en el mundo de la fotografía profesional, pero como cualquier otra incursión, requiere práctica y buen ojo para los detalles. Antes de realizar cualquier tipo de fotografía escénica, asegúrese de que la cámara réflex digital y los objetivos adecuados estén disponibles en el bolso de su cámara. Además de un fuerte, ligero y compacto trípode debe estar presente en todo momento. Si bien esto puede parecer engorroso de usar cuando se mueve entre el público tomando fotos de Jon Bon Jovi o El fantasma de la ópera, los resultados bien merecen el esfuerzo.

Apertura y velocidad de obturación

La apertura y la velocidad del obturador son consideraciones importantes. Experimente con diferentes aperturas, velocidades de obturación y lentes en diferentes escenarios de desempeño. Cada arena y espectáculo tendrá su propio escenario, luz estroboscópica e iluminación de fondo que puede cambiar rápidamente a medida que avanza el espectáculo. Mantenga un bloc de notas en su estuche y asegúrese de tomar notas sobre qué ajustes, apertura, velocidad de obturación y lentes de zoom funcionaron mejor para qué producciones y en qué centros de artes escénicas.

Si su cámara tiene configuraciones predeterminadas, ¡está de suerte! Primero intente usar la configuración Sport. Esta configuración se utiliza para capturar movimientos rápidos, y la mayoría de estas configuraciones vienen con ajustes automáticos de velocidad de obturación y apertura para garantizar que se capture el efecto de iluminación perfecto. Uno de los mejores escenarios jamás creados es el de la sonrisa o el rostro. Esta configuración detectará la imagen más importante en una imagen, generalmente el rostro humano, y hará que esa imagen sea un punto de enfoque, lo que dará como resultado tomas espectaculares de expresiones faciales, detalles de la ropa y la forma en que la luz se refleja en el rostro de nuestro héroe.

foto del escenario del concierto

«Concierto» capturado por maigi

Las réflex digitales sugeridas con configuraciones similares incluyen la siempre popular Sony Cybershot, Olympus Stylus, Panasonic Lumix y Canon Rebel EOS. No dude en comparar precios y elegir la cámara digital de megapíxeles más alta con la mejor configuración para su estilo de fotografía. Al determinar en qué cámara digital invertir, asegúrese de tener éxito comprobando la precisión de la pantalla LCD al mostrar las imágenes. La sabiduría nos ha demostrado que es imprescindible invertir en un kit de lentes diversificado antes de emprender esta aventura de fotografía escénica. Traiga una tarjeta de memoria adicional y asegúrese de tener varias baterías cargadas a mano; para eso necesitará un enchufe de pared o un cargador de batería para cámara digital para computadora.

Planifique con anticipación los primeros eventos para que los asientos del lugar se compren con miras a tener suficiente espacio para moverse y fotografiar a los sujetos, los fondos y los efectos de iluminación. Esté preparado para cambiar lentes y configuraciones. Ábrase a la experimentación completa en estas situaciones. Pruebe diferentes ángulos e incluso diferentes escenarios de color. ¿Tu cámara tiene una configuración en blanco y negro? Utilice esta configuración para tomar fotografías atemporales perfectas para venderlas en periódicos y revistas electrónicas locales. Lleve su lente ojo de pez a los conciertos de rock y tome una fotografía de la interacción de la multitud con la estrella de rock. El efecto emocional que una imagen como esta puede provocar cuando la ven los fanáticos es mucho más que una imagen normal que vale más de 1000 palabras.

consejos para tomar fotos en el escenario

“Gala FIG – Gymnaestrada 2011” capturada por philippe.golaz

Mantenga una lista de verificación de todo lo que necesitará para fotografiar con éxito su lugar en su estuche. Entonces, estará instantáneamente listo para salir corriendo y tomar la siguiente fotografía de escenario ganadora de premios la próxima vez que su amigo lo llame para decirle que tiene dos boletos para Miley Cyrus, también conocida como Hannah Montana, Live in Concert serie con cero. advertencia.

¿Quieres leer más sobre tutoriales para principiantes? A continuación, tienes una selección de las entradas que hemos publicado en relación a ello:

ARTÍCULOS RELACIONADOS SOBRE TUTORIALES PARA PRINCIPIANTES:

Fotografiando escaladores de hielo en la oscuridad por Helder Magalhaes

Fotografiando escaladores de hielo en la oscuridad por Helder Magalhaes

Disparar en la oscuridad es casi imposible, pero no si utiliza el equipo adecuado. O al menos esto fue lo ...
Leer Más
¿Realmente vale la pena el esfuerzo mejorar mis imágenes digitales?  por Roger Lee

¿Realmente vale la pena el esfuerzo mejorar mis imágenes digitales? por Roger Lee

Dirijo un taller de fotografía en cruceros llamado "Enjoy Your Camera". En todo el tiempo que llevo haciendo esto, he ...
Leer Más
Fotografía timelapse de la Tierra desde un millón de millas de distancia por Rajib Mukherjee

Fotografía timelapse de la Tierra desde un millón de millas de distancia por Rajib Mukherjee

El 6 de julio de 2015, la NASA publicó una imagen de la Tierra capturada por la cámara EPIC. Desde ...
Leer Más
Técnicas de fotografía de vida silvestre en blanco y negro por Rajib Mukherjee

Técnicas de fotografía de vida silvestre en blanco y negro por Rajib Mukherjee

David Milenrama, probablemente los nombres más reconocidos en la fotografía de vida silvestre, cree en lo que dijo Andy Warhol: ...
Leer Más
10 fuentes de inspiración para tu fotografía por Wayne Turner

10 fuentes de inspiración para tu fotografía por Wayne Turner

Cada uno de nosotros necesita estar inspirado para tomar fotos en algún momento de nuestros viajes fotográficos. A veces la ...
Leer Más
Fotografía de estudio y fondos digitales de Fabian Barajas

Fotografía de estudio y fondos digitales de Fabian Barajas

El artículo que se proporciona aquí fue escrito para Adobe Photoshop 5, 6, 7, CS y Adobe Photoshop Elements 2 ...
Leer Más