Cómo presentarse como un fotógrafo de paisajes profesional por Meghan B

Pocas cosas son capaces de enseñarnos sobre nosotros mismos de la forma en que lo hace la fotografía.

Joshua Cripps descubrió esto al principio de sus exploraciones artísticas. Habiendo estudiado ingeniería aeroespacial cuando era un adulto joven, esperaba poco más que tomar fotografías bonitas cuando tomó su cámara por primera vez. Sin embargo, a medida que profundizaba en el medio, se dio cuenta de que las imágenes que hacía, y las formas en que las presentaba, decían más sobre sí mismo de lo que jamás hubiera podido anticipar:

¿Una de las cosas más importantes que ha enseñado su transición profesional a las artes? La imagen es todo. La mayoría de los fotógrafos son increíblemente concienzudos cuando se trata de los detalles finos y los significados que rodean el contenido de sus fotografías. Sin embargo, para muchos, esta hiperconciencia se detiene cuando se trata de presentación.

Considere por un momento esta afirmación: la forma en que se presenta refleja la forma en que el mundo lo ve. Parece redundante, ¿verdad? Pero, la verdad del asunto es que las personas perciben la confianza de los demás. Si desea que otros valoren su trabajo, el primer paso influyente que debe tomar es reconocer el valor de su trabajo usted mismo y tratarlo en consecuencia.

En pocas palabras, si dudas de ti mismo, los demás también lo harán.

¿Buscas renovar las formas en las que presentas tu arte? Cortesía de Cripps, aquí hay algunas preguntas que puede hacerse para iniciar el proceso:

¿Cómo estás mostrando tu trabajo?

Vale la pena tomarse el tiempo para imprimir, enmarcar y montar correctamente sus imágenes exactamente de la manera que desee. Eche un vistazo al stand de ventas que Cripps usó cuando comenzó a frecuentar festivales de arte en comparación con el que optó más recientemente:

Stand del festival de arte Cripps antes

Stand de ventas original

Stand del festival de arte Cripps después

Stand de ventas actual

Como puede ver, este último destila confianza y orgullo por el trabajo que se presenta.

¿Cuánto vale una impresión para ti?

No te rebajes. Dale a tu trabajo un precio que refleje el valor que le asignas, incluso si recién estás comenzando o te sientes inseguro de ti mismo.

¿Su proceso de edición es lo suficientemente duro?

Asegúrate de mostrar lo mejor de ti. Un fotógrafo que edita generosamente resultará mediocre en comparación con un fotógrafo que mira críticamente su trabajo.

¿Son sus fotografías coherentes y representativas?

Eche un vistazo a las fotografías que está mostrando. ¿Parecen las fotos que van de la mano? Piense en lo que le gustaría ser conocido como fotógrafo y muestre las imágenes que respaldan la imagen que le gustaría cultivar.

Si buscas ser excelente en algo, debes creer que eres capaz de alcanzar la grandeza. Al despedirse, Cripps reitera ese sentimiento con la siguiente declaración:

“No estoy diciendo que tengas que ser poco sincero o golpearte el pecho y gritar: ‘¡Soy lo mejor desde el pan de molde!’ o finja que nunca comete errores o que nunca toma una mala foto. Lo que estoy diciendo es que si te valoras a ti mismo, valoras tu trabajo y le muestras a la gente que en lo que presentas y cómo lo presentas, la gente también te valorará a ti. Eso se aplica tanto al arte como a la vida «.

¿Quieres leer más sobre tutoriales para principiantes? Más abajo, tienes una selección de los artículos que hemos publicado en relación a ello:

ARTÍCULOS RELACIONADOS SOBRE TUTORIALES PARA PRINCIPIANTES:

Cómo arreglar el tono de piel rojo en Photoshop por Rajib Mukherjee

Cómo arreglar el tono de piel rojo en Photoshop por Rajib Mukherjee

Si eres un fotógrafo aficionado o profesional, el tono de piel rojo es un problema que verás en tus fotos ...
Leer Más
Qué hacer y qué no hacer para los fotógrafos de paisajes por Meghan B

Qué hacer y qué no hacer para los fotógrafos de paisajes por Meghan B

Si bien capturar paisajes puede parecer sencillo para el ojo inexperto, a menudo se necesitan años de práctica para perfeccionarlo ...
Leer Más
Rompiendo las reglas de la fotografía por Peter Timko

Rompiendo las reglas de la fotografía por Peter Timko

"Maria2" capturada por Daniel L (haga clic en la imagen para ver más de Daniel L) La fotografía es un ...
Leer Más
Luz natural versus luz artificial: ¿Realmente se puede notar la diferencia?  por Mariza Dunham Gaspar

Luz natural versus luz artificial: ¿Realmente se puede notar la diferencia? por Mariza Dunham Gaspar

Una pregunta perpetua en la fotografía: ¿es mejor utilizar luz natural o artificial? Cada uno tiene sus respectivos pros y ...
Leer Más
No se empantane en los detalles de la fotografía, salga y dispare por Miki Ross

No se empantane en los detalles de la fotografía, salga y dispare por Miki Ross

No hay nada como recibir consejos de un fotógrafo profesional; a menudo tienen una forma interesante de poner las cosas ...
Leer Más
Una vida en la fotografía de Spencer Seastrom

Una vida en la fotografía de Spencer Seastrom

Douglas Kirkland no es el típico fotógrafo. Con más de 50 años de experiencia en fotografía y más de un ...
Leer Más

Deja un comentario