Todo lo que necesita saber sobre la fotografía de estilismo de alimentos

¿Le han pagado alguna vez por fotografiar comida? Lo más cercano que están la mayoría de los fotógrafos a la fotografía gastronómica es fotografiar el pastel en la boda de un cliente. Sin embargo, muchos fotógrafos sueñan con aprender a diseñar correctamente la comida para sus propias sesiones, así como para los posibles nuevos clientes.

Todo el propósito del estilo de comida es hacer que el espectador literalmente quiera comerse la foto porque la comida se ve muy apetitosa. Examinemos todo lo que necesita saber sobre el peinado de alimentos.

Tabla de contenido

  • ¿Qué es la fotografía de estilismo de alimentos?
    • Estilista de comida editorial
    • Estilista de publicidad en alimentos
  • ¿Cuáles son las funciones de los estilistas de alimentos?
  • ¿Cómo convertirse en estilista de alimentos?
    • Desarrolle una cartera de alimentos en su sitio web
    • Encuentra un mentor
    • Gestionar las expectativas del cliente
    • Desarrolla tu ojo artístico
    • Construya su kit de herramientas
    • Tomar una clase
    • Leer estos libros
    • ¿Cuánto gana un estilista de alimentos?
    • Conceptos erróneos sobre el estilo de los alimentos
  • Consejos, ideas y técnicas de fotografía de estilismo de alimentos
    • Comience en Pinterest reuniendo ideas
    • Mantenga sus porciones pequeñas
    • Crea contraste usando platos para servir y fondos
    • Agregue acentos relacionados con los ingredientes
    • Narración
    • Use servilletas y utensilios
    • Luz natural
    • Ingredientes frescos
    • Cocteles y Bebidas
    • Frutas y vegetales
    • Post-producción
    • Objetivos recomendados para fotografía gastronómica
  • Conclusión

¿Qué es la fotografía de estilismo de alimentos?

Lo primero que debe saber es que normalmente hay dos personas en una sesión. Estilista gastronómica y fotógrafa gastronómica. Generalmente, este no es el mismo trabajo, ya que requiere mucho trabajo de ambos lados de diferentes maneras.

verduras estilo comida sobre un fondo blanco.

Muchos estilistas de alimentos estudian con los mejores estilistas de la industria durante décadas antes de atreverse a llamarse estilistas. El estilo de los alimentos requiere mucha práctica, conocimiento y es un arte en sí mismo. Los dos tipos principales de estilistas alimentarios son los estilistas alimentarios editoriales y los estilistas alimentarios publicitarios.

Estilista de comida editorial

Un estilista editorial de alimentos generalmente opera con un presupuesto más bajo y debe diseñar varias recetas en un solo día para libros de cocina o revistas. Se puede esperar que un estilista de alimentos editorial configure alrededor de 5 a 10 recetas por día y puede estar trabajando con recetas que no han sido probadas antes, por lo que tendrán que preparar la comida ellos mismos o ser más creativos.

Estilista de publicidad en alimentos

Un estilista de alimentos publicitarios suele trabajar para grandes marcas y tiene un presupuesto mayor. El objetivo principal de su trabajo es vender la comida. Piense en los menús de un restaurante o en una valla publicitaria con fotografías de alimentos. La comida se debe disparar bien, de lo contrario nadie compra.

Dado que usted es el estilista y el fotógrafo, lo que puede no ser la norma, es importante que le cuente esto a los clientes potenciales. No digas «Soy fotógrafo gastronómico, estilista gastronómico y chef», di algo más como «Diseñé y fotografié toda la comida que ves en mi sitio web». Si puede unir las dos habilidades, podría ser un activo mayor para las empresas.

¿Cuáles son las funciones de los estilistas de alimentos?

estilista de alimentos con las manos para diseñar una ensalada.

Los deberes de los estilistas de alimentos varían mucho. Algunos estilistas de alimentos se especializan solo en ciertos tipos de alimentos, como helados, bebidas, productos horneados o carne. Se espera que un estilista de alimentos haga que los alimentos funcionen bien frente a la cámara. Muchas veces, esto significa que lo que están usando en su estilo de comida no es comestible fuera de cámara.

Como estilista de alimentos, se espera que llegue al set con una caja de herramientas de materiales para manipular la comida. Los estilistas de alimentos usan una variedad de suministros para preparar bien el plato de alimentos.

Son verdaderos magos en su creatividad que utilizan de todo, desde pintura, mezclas de jarabe de maíz, pegamento blanco, esponjas y vaselina. Algunos de los alimentos más difíciles de fotografiar incluyen el helado y los cubitos de hielo debido a sus cualidades de fusión rápida. Puede garantizar que la mayoría de las fotos de alimentos que ve contienen algún tipo de elemento sin alimentos para que se vean atractivas cuando se toman.

¿Cómo convertirse en estilista de alimentos?

fotógrafo fotografiando comida con iluminación en una cocina.

Si te apasiona la comida y tienes buen ojo para el arte, convertirte en estilista gastronómico podría ser el trabajo de tus sueños. Pero como se mencionó anteriormente, no es un camino fácil y altamente competitivo. ¡Pero no dejes que eso te detenga! Estos son los mejores consejos para convertirse en estilista de alimentos.

Desarrolle una cartera de alimentos en su sitio web

Si sueña con convertirse en estilista de alimentos, comience poco a poco con su propia fotografía de alimentos. Primero, practique mucho creando y diseñando sus propias recetas. Pruebe diferentes técnicas, como intercambiar materiales alimenticios que se vean más bonitos pero que puedan pasar por lo que se supone que debe fotografiar. Al igual que con cualquier habilidad nueva, cuanto más utilice su propio tiempo para practicar, mejor será su trabajo.

Encuentra un mentor

Convertirse en asistente de estilista de alimentos puede ser una vía rápida hacia la industria. Tómese el tiempo para investigar a su estilista de alimentos favorito en su área, luego comuníquese con él y ofrézcase a trabajar gratis o por un precio bajo. Llegará mucho más lejos en la industria del peinado de alimentos si trabaja con los mejores que ya tienen años de práctica y conexiones.

Gestionar las expectativas del cliente

Cuando un cliente potencial se comunique por primera vez, asegúrese de ser honesto sobre su experiencia y remítalo a su portafolio para que tenga una idea de su estilo y especialidades. Puede pedirles que envíen algunos ejemplos de lo que están buscando en fotografía y asegúrese de preguntarles si sus alimentos han sido fotografiados antes y qué les gustó y qué no les gustó de las fotos.

Al igual que con la mayoría de los clientes, pídales que firmen un contrato que indique algo como “Se requiere la aprobación inmediata del cliente en el set o por correo electrónico. Si el cliente no responde, se debe aceptar el trabajo del fotógrafo, no hay re-filmaciones para este acuerdo ”.


Desarrolla tu ojo artístico

Comprender la composición es clave cuando se trata de estilizar alimentos. Es importante obsesionarse un poco con los detalles. Muchos estilistas coleccionan revistas de las últimas tendencias en estilos en todos los géneros de diseño y tratan de aplicarlas a sus estilos gastronómicos. Te recomendamos que hagas lo mismo. Estudie los de otros y perfeccione su propio estilo.

Construya su kit de herramientas

Como se mencionó anteriormente, se espera que los estilistas lleguen con todo lo que necesitan para darle estilo a la comida. Empiece a reunir sus materiales favoritos después de probarlos en sus propias recetas. Su kit de herramientas debe incluir una variedad de herramientas que incluyen pinzas, guantes, toallas de papel, rociadores de agua, pinceles, un soplete de pastelería y glicerina, por nombrar algunos.

Tomar una clase

fresas en plato blanco con fondo azul.

La mayoría de los estilistas de alimentos también saben cocinar y han asistido a escuelas de cocina. Además, considere tomar algunos cursos de iluminación y fotografía diseñados para fotografía de alimentos. Estos son algunos de nuestros favoritos:

CreativeLive: Story on a Plate: Food Photography & Styling

Udemy: Cómo tomar fotografías de alimentos: guía completa para principiantes

SkillShare: Fotografía minimalista de alimentos: capturando la belleza de los alimentos crudos

Leer estos libros

mujer sosteniendo un libro de cocina en luz oscura.

Hay una gran variedad de libros de estilo de alimentos en el mercado, pero estas son algunas de nuestras mejores opciones:

Food Styling: El arte de preparar comida para la cámara por Delores Custer

Plate to Pixel: Fotografía y estilo digital de alimentos por Helene Dujardin

Diseño de alimentos para fotógrafos: una guía para crear su propio arte apetitoso por Linda Bellingham

¿Cuánto gana un estilista de alimentos?

Los estilistas de alimentos que viven en las principales ciudades como Nueva York tienden a ganar más dinero. En general, un estilista de alimentos puede esperar ganar entre 30.000 y 55.000 al año, dependiendo de los alimentos que esté filmando y de la ciudad en la que vivan. Además, si se trata de una ciudad con una gran escena gastronómica, espere más dinero.

Conceptos erróneos sobre el estilo de los alimentos

Muchas personas piensan que diseñar alimentos es fácil o pueden fingirlo hasta que lo hagan en la industria. Sin embargo, esas ideas pueden ser desastrosas si le pagan por fotografiar alimentos. Es importante recordar aprender el oficio de antemano y estudiar con otros.

Además, muchas personas piensan en el diseño de alimentos como un trabajo glamoroso, pero la mayoría de los estilistas dicen que trabajan horas locas y tienen que ser bastante creativos en el abastecimiento y la preparación de platos. Así que tenga en cuenta estas cosas al prepararse.

Consejos, ideas y técnicas de fotografía de estilismo de alimentos

Comience en Pinterest reuniendo ideas

helado de rosa con estilo sobre una mesa azul.

Pinterest no solo está lleno de recetas gratuitas, sino también de inspiración. Escriba la comida que le gustaría preparar, como helado, y eche un vistazo a todas las formas en que otros han disparado. el mismo plato. Piensa por qué te atrae la foto. ¿Qué ángulos funcionan y qué colores son un buen contraste? Entonces comience a crear su mejor toma.

Mantenga sus porciones pequeñas

Piense en la composición de su fotografía de alimentos de la misma manera que pensaría en un mate alrededor de una fotografía enmarcada. El espacio en blanco ofrece un contraste alrededor de su plato muy parecido a un marco. Siempre que sea posible desde el punto de vista estilístico, intente ser más minimalista con su toma y también mantenga un borde ancho alrededor de la placa.

Crea contraste usando platos para servir y fondos

plátano y fruta sobre fondo rosa y amarillo con estilo.

Usar un tazón colorido contra un plato de arroz blanco o una encimera negra contra un helado estilo hará que ambos platos sean más atractivos. Elija platos para servir que contrasten el color de lo que esté sirviendo. Usa esta misma idea con manteles y encimeras. Además, trate de disparar desde arriba siempre que sea posible.

galletas de chispas de chocolate con chispas de chocolate decoradas alrededor.

Si está cortando pan y las migas caen al plato, déjelas. Siempre es una gran idea agregar pequeñas gotas de diferentes elementos de la receta en las esquinas de su marco. Por ejemplo, si haces galletas con chispas de chocolate, deja las chispas de chocolate en racimos en los bordes de tu foto. Esto ayuda a que el ojo se mueva alrededor de la imagen de forma natural sin robar el espectáculo del plato principal.

Narración

Fotografía de alimentos con jarabe de llovizna de mano sobre harina de avena en la mesa de mármol.

Muchos estilistas agregan con una mano un chorrito de chocolate o una cuchara llena de au jus adornando la parte superior de un delicioso bistec. El acto de cocinar es tan bonito como el resultado final, así que atrae a los espectadores a tu plato mostrándoles cómo se hizo y contándoles una historia.

Use servilletas y utensilios

limas decoradas en un plato negro con lino naranja y un cuchillo para demostrar la fotografía de alimentos.

Coloque sus cubiertos como si ya estuviera comiendo con ellos. Use una servilleta, preferiblemente de lino, para amontonarse alrededor del plato de manera natural para agregar contraste.

Luz natural

Intente acercar su mesa a una ventana o use la luz natural que fluye cerca para colocar su comida debajo. Estamos tratando de evitar el feo color amarillo y el aspecto estéril que a veces pueden causar los flashes cuando se toman fotografías de alimentos. El mejor momento del día variará según la ubicación de su casa, pero intente disparar con una luz natural difusa alrededor del mediodía.

Ingredientes frescos

ingredientes frescos en una pizza y nueces.

Cuando compre ingredientes para su sesión, sea exigente. Tómate tu tiempo para examinar la comida y elige las piezas más hermosas para construir tu obra maestra. Si su receta incluye fruta, por ejemplo, asegúrese de elegir piezas redondeadas uniformemente y sin abolladuras.


Si está fotografiando un pez, no cocine el pescado hasta que su juego y la iluminación estén completamente preparados y listos, está en una carrera contra el reloj y quiere que su comida se vea fresca y sabrosa, no como si hubiera estado sentada bajo su iluminación durante horas.

Cocteles y Bebidas

estilo cóctel con luz negra detrás.

Las bebidas pueden ser una de las cosas más difíciles de diseñar. El hielo se derrite rápidamente, por lo que es importante que venga preparado con hielo falso en su kit de herramientas. Además, es posible que esté lidiando con reflejos de cristalería, así que tenga esto en cuenta cuando esté configurando. Le recomendamos que configure su iluminación con un simple vaso lleno de agua cuando pruebe sus reflejos y fuentes de iluminación.

Si está tomando té o café, recuerde utilizar la luz de fondo para resaltar el vapor que sale del vaso y el líquido del interior. Si no puede ver el vapor en sus fotografías, siempre puede agregar vapor en la postproducción.

Frutas y vegetales

uvas con camisa azul y manos.

Las frutas y verduras son excelentes para darle vida a su ojo creativo. Los colores vivos hacen que las fotografías sean más hermosas. Intente agruparlos y recuerde agregar más de lo que pueda necesitar al principio para que la configuración se vea abundante y rebosante de frescura.

La ensalada puede resultar difícil de fotografiar, por eso muchos estilistas de alimentos profesionales colocan puré de papas debajo de una pila de verduras para que se vean más vivas y llenas. Asegúrese de agregar toques de color sobre su ensalada, como tomates maduros en rodajas o fresas rojas brillantes.

Post-producción

No tema utilizar software de edición para realzar el color de la comida. Como siempre ocurre con la edición de posproducción, intente equilibrar su deseo de crear una imagen impactante con la necesidad de mantener la imagen creíble. Es más fácil lograr esto con nuestros ajustes preestablecidos de Lightroom diseñados específicamente para la fotografía de alimentos.

Los mejores fotógrafos de alimentos prefieren usar cámaras DSLR de fotograma completo con uno de los siguientes objetivos:

Por supuesto, cada fotógrafo varía en sus favoritos, pero estos lentes ofrecen imágenes nítidas y un hermoso bokeh alrededor de sus platos. Además, busque siempre las capacidades macro, ya que es probable que se acerque a sus sujetos.

Conclusión

Fotografía de comida diseñada para panqueques con fresas.

¡Ahí tienes! Todos los detalles que necesitas para comenzar tu carrera en la fotografía de estilismo gastronómico. Esté preparado para luchar y comenzar con una curva de aprendizaje. Recuerde comenzar poco a poco y ascender en la industria, el paso más importante es aprender a cocinar y probar primero diseñar sus propias recetas.

Los segundos pasos más importantes son construir su cartera y trabajar con otras personas en las que confía y admira. Si tiene preguntas u otras ideas de la industria, envíenos un comentario a continuación, nos encantaría saber de usted.

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